


中国舞蹈家协会-青年舞蹈人才培育计划委约作品
周莉亚作品
节目简介
《诗•大序》曰:“言之不足,故嗟叹之。嗟叹之不足,故咏歌之。咏歌之不足,不知手之舞之足之蹈之也。”在舞蹈剧场《YAO》中,我们尝试将舞蹈、话剧和戏曲三种艺术门类的4名演员跨界融合,让不同艺术形式在舞台上“对话”,是艺术与艺术对话,是时空与时空对话,亦是灵魂与灵魂对话。
Yào在剧中:既是一碗有形的“药”,亦是一份无形的“要”;是欲壑难填的索“要”,也是难以下咽的苦“药”。《Yào》源于《雷雨》,却并非《雷雨》的重读,我们将人物从原作中抽离和重新解构,说蘩漪在《雷雨》中没有说出的内心独白,也借蘩漪之口,说编者的话。
当这个女人端着药碗在舞台中央喃喃自语,或者癫狂、或者崩溃,无需太多阐释,几乎每一个观众都能轻而易举地想起她的名字——蘩漪。她可以说是无限纠结的代表,她从《雷雨》中走出,又立体于原作之上。
从头至尾,蘩漪都被当做一个病人来对待,她有病,需要吃药。身体的病可以用药来治疗,而心灵的病却无药可医。这药就是她的病,也是她的命——她离不开这药,因为她甚至无法想象离开这一切该如何生存。她可在梦里,无数次地希望打破那只药碗,伴随着一声脆响,获得完全的自由。然而现实给予她的,却是一声枪响,惊醒她奄奄一息的碎梦,为她的明天宣判无期徒刑。
极简的舞台呈现、没有标签的人物,足够的自定义空间,他和她可以是任何人、任何关系……唯有那碗药是存在并且无可抗拒的,当一个人的本能需求和生存基础相对立的时候,矛盾便会显得尤为突出而尖锐。许多年后,我们重新直面这个故事中的人物,看到是无尽的轮回和对照。
于是我们面对这Yào不禁问自己,我的选择呢?
周莉亚作品
节目简介
《诗•大序》曰:“言之不足,故嗟叹之。嗟叹之不足,故咏歌之。咏歌之不足,不知手之舞之足之蹈之也。”在舞蹈剧场《YAO》中,我们尝试将舞蹈、话剧和戏曲三种艺术门类的4名演员跨界融合,让不同艺术形式在舞台上“对话”,是艺术与艺术对话,是时空与时空对话,亦是灵魂与灵魂对话。
Yào在剧中:既是一碗有形的“药”,亦是一份无形的“要”;是欲壑难填的索“要”,也是难以下咽的苦“药”。《Yào》源于《雷雨》,却并非《雷雨》的重读,我们将人物从原作中抽离和重新解构,说蘩漪在《雷雨》中没有说出的内心独白,也借蘩漪之口,说编者的话。
当这个女人端着药碗在舞台中央喃喃自语,或者癫狂、或者崩溃,无需太多阐释,几乎每一个观众都能轻而易举地想起她的名字——蘩漪。她可以说是无限纠结的代表,她从《雷雨》中走出,又立体于原作之上。
从头至尾,蘩漪都被当做一个病人来对待,她有病,需要吃药。身体的病可以用药来治疗,而心灵的病却无药可医。这药就是她的病,也是她的命——她离不开这药,因为她甚至无法想象离开这一切该如何生存。她可在梦里,无数次地希望打破那只药碗,伴随着一声脆响,获得完全的自由。然而现实给予她的,却是一声枪响,惊醒她奄奄一息的碎梦,为她的明天宣判无期徒刑。
极简的舞台呈现、没有标签的人物,足够的自定义空间,他和她可以是任何人、任何关系……唯有那碗药是存在并且无可抗拒的,当一个人的本能需求和生存基础相对立的时候,矛盾便会显得尤为突出而尖锐。许多年后,我们重新直面这个故事中的人物,看到是无尽的轮回和对照。
于是我们面对这Yào不禁问自己,我的选择呢?





